Glenn Barber é uma grande lenda do Rock 'n' Roll e da música Country, pouco conhecido e lembrado.
História
Martin Glenn Barber nasceu em 2 de fevereiro de 1935, em Hollis, Oklahoma e morreu em 28 de março de 2008, em Gallatin, Tennessee.
Glenn obteve mais sucesso na música country, gravando algo em torno de 5 discos desde o final dos anos 60 até metade dos anos 70.
No cenário do Rock 'n' Roll manteve-se no lado B, com canções como "Ice Cold Water" e "Shadow My Baby", por exemplo, onde, até então, integrava a Starday Records.
No final dos anos 60, assina com a Hickory Records, lançando alguns álbuns e colocando algumas canções nas paradas country.
Sua canção que teve melhor posição nas paradas de sucesso foi "Unexpected Goodbye", onde alcançou a 23ª posição.
Músicas
Shadow My Baby
Atom Bomb
Unexpected Goodbye
Ice Cold Water
Motor Mouth Harry
Discos:
Abaixo seguem informações sobre alguns de seus discos pela Hickory Records e coletâneas onde suas primeiras canções podem ser encontradas
1979 - Warm All Over Feeling
51 West Records [?]
1982 - The Most Wanted Man from Tennessee
Brylen Records
1984 - Saturday's Heroes Are Gone
Hickory Records [?]
1974 - Glenn Barber
Hickory Records [?]
1970 - A New Star
Hickory Records
1992 - Ultra Rare Rockabilly's, Volume 1
Faixa 28 "Shadow My Baby"
Double D Entertainment
Big Bad Rockabilly Boppers, Volume 1, Disco 2
Faixa 27 "Ice Cold Water"
Presto Records
Big Bad Rockabilly Boppers, Volume 2, Disco 2
Faixa 22 "Shadow My Baby"
Presto Records
2006 - From Boppin' Hillbilly to Red Hot Rockabilly, Disco 4
Faixa 20 "Ice Cold Water"
Proper Box Records
Bom, treze pode ter muitos significados em várias coisas, mas nesse caso é o nº de letras do nome de uma das melhores bandas da atualidade. Treze também é o nome do último lançamento da Bad Habits Records, inclusive, com essa banda ai, Red Lights Gang. Treze, um e três, são também os números finais desse ano (2013, para que não sabe ainda).
E para completar, o disco chegou ontem a minha casa, as 13:00h.
Bom, vamos falar do disco e da banda em si.
Eles foram fortemente influenciados por Buck Owens e Johnny Cash, isso é indiscutível, mas eles fazem uma viagem entre gêneros, que mesmo não sendo tão parecidos, acabam casando muito bem na minha opinião.
No próprio teaser do disco os membros disseram de que gêneros vieram. Isso inclui Folk, Psychobilly, Heavy, Indie e claro, Rockabilly.
O disco começa com uma canção já conhecida deles,"Honky Tonk Devil Girl", mas no disco foi totalmente renovada, com um toque mais "modernete"? Não diria bem "modernete", mas algo mais trabalhado e rebuscado que a primeira versão.
"(What a) Bad Luck" começa já com uma bateria feroz e tem uma pegada bem dançante, simplesmente fantástica e como já é de influência, mixa Country e Rock 'n' Roll de primeira!
"Twin-Set Girl" e a canção de amor do disco, como não poderia faltar, para todo casal apaixonado dançar com o rosto coladinho, ou não. O trabalho com violão e guitarra nessa canção é muito bom, sem falar da incrível voz.
"I'm Down" sem dúvidas é a minha música favorita do disco todinho, não que as outras não sejam, mas essa é um Rockabilly de primeira, não aqueles sons "suco com pão" que todo mundo fala que é "anos 50"... Não! Esse som é pra chutar o pau da barraca.
Aaaah, o que falar de "36 Bucks"? Só ouvindo para ver como o dueto entre Américo e Rodrigo Haddad rolou muito bem, alias, a canção é um tributo ao Buck Owens. A diferença das vozes tornou a canção única, assim como a guitarra bem tocada, baixo e bateria impecáveis também.
"Ballad of Killer Train" tem uma pegada mais obscura, dando aquela sensação bem Western, com alguns metais ao longo da música adicionam um toque mais latino.
"In the Barbershop" virou até videoclipe oficial da banda, uma canção que nos mostra como a banda funciona. O entrosamento ai é incrível.
"Burning Eyes" tem outra pegada mais direcionada ao Rock 'n' Roll, uma instrumentalização incrível foi utilizada ai.
"Moonshine Queen", na versão original tinha uma pequena narração no começo, que foi retirada para dar lugar a um belo violino que fica meio escondido ao longo da música. Outro ótimo Rock 'n' Roll da banda.
"Lord Gave Me a Sign" apenas com um violão, teclado e voz (e baixo, provavelmente) foi feita uma canção incrível, que está em uma linhagem mais Folk eu diria. A letra é linda.
"Mason Jar Blues" tem uma marca mais Country, não Outlaw como algumas anteriores, mas algo mais parecido com o estilo do Johnny Cash na Columbia Records. Ou até com os primeiros discos do Waylon Jennings, isso fica mais do que claro para quem conhece os dois artistas.
"R.L.G.", ou "Red Lights Gang", uma música que fala um pouco da música, um Outlaw Country Hillbillyzado, que com toda certeza, fará você dançar. O efeito no vocal é muito bacana, o lap steel também, e como percebemos, o disco vem mesclando vários gêneros.
"The Devil's Knocking" para fechar o disco com mais um Country dançante de primeira, mais uma história clássica nas canções Country da metade dos anos 60, como "Bad News" e"Mr. Lonesome" do Johnny Cash, "Man of Constat Sorrow" e "Mental Revenge" de Waylon Jennings, claro, com aquele toquezinho de melancolia no vocal (assim como em "I'm Down").
Fica claro que a banda não tem um gênero definido, eles são simplesmente Red Lights Gang.
E é assim que este disco, um lançamento muito bom, com um preço super bacana, vale cada centavo.
Nascido em 15 de Junho de 1937 em Littlefield no Texas, Estados Unidos, Waylon foi (e sempre será) um dos ícones máximos do Outlaw Country em toda a história da música norte-americana.
Com sua voz ultra potente e seu timbre extraordinário tocava com Buddy Holly no final de 1958 até 1959 e por pouco, por muito pouco, não estava no lugar de Ritchie Valens naquele famoso acidente de avião de 3 de Fevereiro de 1959 que tirou a vida de Big Bopper, Buddy Holly e Ritchie Valens.
Waylon Jennings tocava uma '53 Fender Telecaster customizada que era realmente um show de guitarra tanto no som como na aparência.
Bom, lançou quase 50 álbuns de 1964 até 1996, porém, novos materiais
aparecem até hoje.
Tocou também junto com o super grupo Highwaymen, composto por Willie Nelson, Kris Kristofferson e Johnny Cash, o qual inclusive morou junto por um tempo e tinha uma grande amizade.
Waylon morre em 13 de Fevereiro de 2002 no Arizona.
Dentre seus principais sucessos estão "Ramblin' Man", "Are You Sure That Hank Done This Way?" e "Mental Revenge".
“Ramblin' Man”
“Are You Sure That Hank Done This Way?”
“Mental Revenge”
“Good Ol' Boys”
“When Sin Stops” (com Buddy Holly)
“Highwayman” (com Johnny Cash, Kris Kristofferson e Willie Nelson)
"Talvez você faça a cena do Rock 'n' Roll, talvez você conheça a cena do Rock 'n' Roll. Talvez você tenha vivido a cena Rock 'n' Roll. Existe uma grande quantidade de bandas que tem um som "retro" ou "vintage" nos dias de hoje e elas mantém o espírito da boa música vivo. Bom, existem todos esses tipos e existe Lynette Morgan. Ela e seu grupo - há mais ou menos 15 anos - ajudaram a construir e manter a cena Rock 'n' Roll."
Bom, como lemos acima, o texto foi retirado do Myspace da cantora Lynette Morgan e sua banda Blackwater Valley Boys e tudo isso dito não é mentira.
O som de Lynette é realmente incrível, uma voz ultra potente misturada a um estilo incomparável, ótimo para os amantes do bom country.
As influências do grupo são nada menos que Hank Williams, Maddox Brothers, Patsy Cline e até Lefty Frizell.
A banda é britânica e está bastante tempo na ativa tendo lançado ao menos 3 ótimos discos mas durante os mais de 15 anos de existência da banda tocaram em festivais de grande importância como The Rockabilly Rave, Hemsby, The Rhythm Riot e o Screaming Weekend.
A banda foi nomeada para o British Country Music Award, tocaram ainda no maior festival de Rockabilly do mundo: Viva Las Vegas e ainda tiveram vários vídeos na MTV/VH1.
Vamos ouvir um pouco do som da banda, a canção abaixo é do disco "Road Signs and Middle Lines" do selo El Toro Records.
Lynette Morgan and the Blackwater Valley Boys - “I Love You So Much”
Clarence Eugene Snow nasceu em 9 de Maio de 1914 numa pequena cidade do Brooklyn em Queens County, Nova Scotia, Canada.
Snow foi um aclamado cantor country canadense.
Sua carreia durou quase 50 anos, gravou 140 álbuns e emplacou mais de 80 canções na Billboard de 1950 até 1980. Nesse total podemos incluir suas canções "número 1", como "Golden Rocket", "I'm Moving on" e "I've Been Everywhere".
Snow ganhou vários prêmios na música country e esta incluído no Hall da Fama da música Country.
Uma das primeiras audições de Hank Snow foi numa divisão canadense da RCA Victor em Montreal, no ano de 1936.
Lá ele lançava seu primeiro single: "The Prisoned Cowboy / Lonesome Blue Yodel" e permanece na gravadora por mais 45 anos.
O show de rádio semanal, CBC, lhe trouxe reconhecimento e até meados dos anos 40 ele faz turnês pelo Canadá.
Hank foi para Tennessee em 1945 e é convidado para tocar no Grand Ole Opry em 1950. No mesmo ano ele lança e emplaca "I'm Moving On" que fica 21 semanas no topo das mais ouvidas. No mesmo ano lança "Rhumba Boogie" e "Golden Rocket". Ambas alcançam o lugar nº 1 nas paradas e permanecem por no mínimo 8 semanas.
Em 1954 Snow se naturaliza americano e em 1978 é introduzido no Hall da Fama dos Compositores de Nashville.
Publica sua biografia, "Hank Snow Story", em 1994 e como tinha sido vítima de abusos na infância, abre a "Hank Snow International Foundation For Prevention of Child Abuse".
Em 1996 Hank Snow apresentava problemas de saúde e em 20 de Dezembro de 1999 morre de parada cardíaca.
Bem, pessoal, vim falar sobre um disco que comprei recentemente.
É de uma ótima banda de Londrina (PR).
Eles fazem uma ótima mistura entre Outlaw Country e Western com Hillbilly, simplesmente muito bom!
Bom, o disco começa com "Back to Our Town". Logo nesta primeira faixa se percebe com quem estamos lidando. Cara, a voz desta menina é simplesmente maravilhosa! O contra-baixo do grande Bufunfa também é um negócio de outro mundo, sem falar da maravilhosa guitarra executada por Lennon (tem também as intervenções de Steel Guitar feitas pela própria Mary Lee).
A segunda canção é a minha favorita. Ouvi pela primeira vez no vídeo oficial da banda e foi por ai que fui conhecendo a banda.
"Everyday". A letra desta canção é maravilhosa, é uma canção muito boa.
A faixa seguinte é um dueto entre Mary Lee e Tiro Williams (que tem uma voz incrível). A canção é "Drunk to Endure", e quando essas duas vozes se misturaram eu quase pirei! Nunca ouvi algo parecido antes, duas vozes tão lindas juntas.
No disco inclusive podemos ouvir uma versão P-E-R-F-E-I-T-A de "Needles and Pins", baita clássico da banda inglesa The Searchers. Particularmente gostei bastante.
Ao ouvir a última faixa, que é título do álbum, um instrumental muito bem feito por sinal, pude concluir que esse foi um dos melhores discos de puro Outlaw Country que já ouvi desde que tive contato com raízes do Rockabilly.
É um disco recém-lançado e recomendo a TODOS que gostam não só de Country, mas tem de Rockabilly e afins.
Abaixo fica algumas informações sobre a banda.
Banda:
Mary Lee (Violão e Vocais)
Bruno Fly (Guitarra)
El Bufo (Contrabaixo Acústisco)
Tracklist do Disco:
Back to Our Town
Everyday
Drunk to Endure
An Old Story
Needles and Pins
A Horse Named Reefer
The Day We Meet
Living Alone
Girls Just Wanna Have Fun
Meet Mary Lee
Ficha Técnica do Disco:
Gravado por: Gustavo Di Iorio
Estudio: High Voltage
Mixagem: Mary Lee/Gustavo Di Iorio
Produção: Mary Lee/Patrick Sagioratto/Gustavo Di Iorio
"Goin' Down Rockin': The Last Recordings" é uma álbum póstumo de Waylon.
Waylon gravou a voz e guitarra das canções, enquanto seu produtor, Robby Turner acompanhava no baixo. Eles planejavam montar a instrumentalização das canções porém Waylon morreu em 2002. Com ajuda da banda de Waylon, The Waylors, Turner conseguiu acabar o trabalho depois de 10 anos e hoje é o lançamento do trabalho.
Viciado em anfetaminas e barbitúricos, conhecido pelo mau comportamento que rendeu a ele algumas noites na cadeia, Johnny Cash protagonizou ao lado de June Carter um dos romances mais intensos já conhecidos. O amor vivido durante 35 anos pelo casal serviu de inspiraçao para o filme Walk the Line' (no Brasil Johnny & June).
Cash morreu 12 de setembro de 2003 vitima de diabetes aos 71 anos no hospital Baptist em Nashville. É considerado um dos maiores representantes do rockabilly, rock'n'roll e country mundial.
"Johnny Cash não foi apenas um gigante no nosso meio, mas ele foi um dos caras que cresceu a ponto de se tornar um ícone cultural na América", declarou Ed Benson, diretor-executivo da Associação de Música Country, em entrevista à TV WTVF em Nashville.
Entre seus principais sucessos estão "Folsom Prison Blues", "Ring of Fire ", "I Walk the Line", "A Boy Named Sue" e "Sunday Morning Coming Down".
Ele era membro do Rock and Roll Hall of Fame, do Rockabilly Hall of Fame, do Country Music Hall of Fame e também do Songwriters Hall of Fame, que reúne compositores. (Fonte: Pistoleiro Billy)
Ouça algumas de suas obras abaixo:
“Orange Blossom Special” - Ao vivo em Nova Iorque, em 1996.
“The One on the Left is the One on the Right” - Uma das mais engraçadas histórias já cantadas por Cash. Retirada da coletânea "The Essential Johnny Cash".
“Lonesome to the Bone” - Outra ótima canção, uma das minhas favoritas, retirada da coletânea “Wanted Man: The Johnny Cash Collection”.
“Long Black Veil” - Outtake das sessões de gravação da série de discos American.
“Greatest Cowboy of Them All” - Aqui, Cash atua junto a Waylon Jennings. Perceba a combinação de vozes nesta canção, algo impressionante.
Hoje completa-se 3 anos da morte de um grande revolucionário do cenário da música norte americana.
Les Paul foi o inventor da clássica guitarra da Gibson, Les Paul, uma guitarra que não acho tão bonita, porém perfeita no som. Foi uma ótima sacada no ano de 1950.
Essa seria a tão fantástica guitarra por Les Paul, originalmente na época vinha com o Bigsby, uma ponte Tremolo de grande qualidade.
Les Paul Começou a se interessar por música aos oito anos de idade, quando começou a tocar gaita. Logo aprendeu banjo e posteriormente guitarra. Aos 13 anos de idade já era guitarrista de música country e já tocava profissionalmente.
Após participar de algumas bandas, Paul lançou seus dois primeiros discos em 1936: um deles com o nome de Rhubarb Red, e outro como músico da banda de Georgia White. Aos poucos Les Paul adquiria fama e surpreendia o mundo inteiro por seu talento fantástico com o instrumento e sua virtuosidade e velocidade anormal nos solos, que até os dias atuais surpreende a todos que o ouvem.
Abaixo você pode ver e ouvir um clássico da dulpa Santo and Johnny, que inclusive aparece no filme La Bamba, interpretado por Les Paul.
Ótimo disco para quem curte o bom Hillbilly e o Country de raiz, com acordeão e tudo.
Esse disco foi lançado em 1977, porém, contém gravações do começo de carreira de Bill Haley, considerado o pai do Rock 'n' Roll.
Essas gravações vão desde 1948 até 1949, e conta com o acompanhamento do grupo The Saddlemen. Foram gravadas no estado de Pensilvânia, nos Estados Unidos.
O disco foi lançado pelo selo Grass Roots Records na Australia.
Yodel Your Blues Away
Rovin' Eyes
Rose of My Heart
A Yodeller's Lullaby
Candy and Women
Foolish Questions
The Covered Wagon Rolled Right Along
Wreck on the Highway
Behind the Eight Ball
My Mom Heard Me Cryin'
Within This Broken Heart of Mine
Cotton Haired Gal
Ouça abaixo a canção nº 8, “Wreck on the Highway”.
Willie Nelson nasceu em 30 de abril de 1933, em Abbot, Texas, nos Estados Unidos.
Nelson e sua irmã, Roberta Nelson, foram criados por seu avós depois que seu pai faleceu e sua mãe saiu de casa. Willie tocava violão enquanto Bobbie tocava piano.
Em 1950, sua família se mudou para Nashville, onde Nelson compôs "Hello Walls", que viria a ser seu primeiro, de muitos sucessos.
Suas composições foram cantadas por ilustres artistas da música country, incluindo o sucesso "Crazy", que compôs para a amiga, Patsy Cline.
A música "On the Road Again" foi uma das mais tocadas no início dos anos 1980, utilizada posteriormente como tema do filme Forrest Gump.
Após um incêndio em sua residência em Nashville, em dezembro de 1970, Willie se mudou novamente para o Texas, aonde reside até hoje.
Em 1993, entrou para a Country Music Hall of Fame.
Com uma discografia invejável que conta com 67 álbuns, sendo o primeiro de destaque Shotgun Willie, lançado em 1973, passando pelo lendário The Winning Hand (1982), que trazia participações especiais como Dolly Parton, Kris Kristofferson e Brenda Lee, até chegar no mais recente lançado em 2005 pela Lost Highway Records, o álbum Countryman, Willie inova mais uma vez fundindo, pela primeira vez na história da música, o estilo country com a sonoridade do reggae. Porém ainda continua com novos e novos trabalhos, como seu mais recente disco "Remeber Me, Vol. 1". Um disco de ótima qualidade de repertório!
Hoje, Johnny Horton estaria completando 87 anos, vamos ver um pouco mais sobre sua carreira e biografia.
John Gale Horton nasceu em 30 de Abril de 1925. É uma das lendas do country e western e rockabilly. Com a canção "The Battle of New Orleans", ganhou o Grammy de 1960 de melhor canção country e western.
Seus hits começaram com "Honky Tonk Man" e "I'm One Woman Man", ambos em 1956, só lançou seu primeiro LP em 1959 com "The Spectacular Johnny Horton". Fez vários hits para o cenário rockabilly como "Sugar-Coated Baby" e "Honky Tonk Hardwood Floor".
Em 5 de Novembro de 1960, Johnny Horton morria aos 35 anos no Texas.
Vamos ler um pouco sobre a biografia deste grande da música.
Roy Kelton Orbison (Vernon, 23 de abril de 1936 — Hendersonville, 6 de dezembro de 1988), apelidado de "The Big O", foi um influente cantor e compositor norte-americano e um dos pioneiros do rock and roll, e cuja carreira estendeu-se por mais de quatro décadas. Durante o inicio de sua carreira na SUN Records, Orbison pretendia compor apenas músicas no estilo rock and roll, como "Ooby Dooby", seu primeiro single para a SUN Records, "Claudette", sucesso na voz dos Everly Brothers, e "Problem Child", já gravada por Ken Cooke, em uma certa gravação misteriosa, pois ninguém sabe direito sobre sua vida e a história desta gravação por Cooke. mas com o passar do tempo, seu estilo foi mudando até se encaixar em um certo country music. Sua voz era uma das razões de seu êxito artístico. Em 1986 participou no conjunto "Class of '55", junto a Jerry Lee Lewis, Carl Perkins e Johnny Cash. Orbison foi internacionalmente reconhecido por suas baladas sobre amores perdidos, por suas melodias ritmicamente avançadas, seu timbre vocal de três oitavas, seus característicos óculos escuras e um ocasional uso de falsete, tipificado nas canções como "Only The Lonely", "Oh, Pretty Woman" e "Crying". Em 1988 foi incluído postumamente na galeria da Fama de compositores de música.
Hoje, uma das maiores lendas da música country completaria 75 anos!
Robert Glynn Luman nasceu Nacogdoches no Texas em 1937.
Na escola, era jogador de Baseball, mas não tentou carreira profissional. Ganhou seu primeiro violão aos 13 anos de idade.
Em 1957 ele assinava com a Imperial Records e gravava um par de canções "All Night Long" e "Amarillo Blues".
No mesmo ano aparecu no filme "Carnival Rock" e no show americano "Town Hall Party".
Luman mudou-se para a Capitol Records, que queria que ele mudasse seu nome, assim, mudou-se para a Warner Brothers, que lançou um de seus maiores hits, "Lets Think About Livin'", que atingiu as 10 mais no ano de lançamento nos Estados Unidos e no Reino Unido.
No começo dos anos 70, Luman se tornou popular em Las Vegas, graças aos seus shows e turnês. Assinou com a Epic Records, onde teve algums hits country, entre eles "Lonely Woman Makes Good Lovers", seu maior hit country, atingindo o 4º lugar nas paradas.
Em 27 de Dezembro de 1978, Bob Luman morria de pneumonia, aos 41 anos, deixando um grande legado musical no Rockabilly e no Country.
Há 30 anos, no dia 9 de fevereiro, morria o maior responsavel pela criação do rock and roll. Bill Haley.
Sua carreira começou em 1946, com sua pequena banda de Hillbilly e Country, logo começou seus primeiros projetos de rockabilly, mas nenhum com muito sucesso. Em 1954 Haley saiu da gravadora Essex, e foi para Decca Records, de onde sua primeira gravação foi o glorioso "Rock Around the Clock".
O último lançamento de Bill foi em 1979, no LP "Everyone Can Rock and Roll". Em 1981, Bill Haley morria em sua casa no Texas.
Descanse em Paz, Bill.
(1926 ~ 1981)
Abaixo temos um vídeo gentilmente subido ao Daylimotion, pelo amigo Dr. Fernando Gil (muito obrigado doutor!!!), que podemos ouvir e ver fragmentos de sucessos de Haley, de um vídeo que eu mesmo fiz.
No vídeo abaixo podemos ouvir 8 samples de temas que estarão no novo álbum de Johnny Cash:
1. Introduction
2. New Mexico
3. You're My Baby
4. I Just Don't Care Enough
5. I Walk The Line
6. Six White Horses
7. Shifting Whispering Sands
8. Roll Call
Este disco não esta a venda em nenhuma parte do mundo.
Deve existir apenas 2 ou 3 cópias do original, pois é um disco comemorativo, e não faço ideia de como consegui encontra-lo.
O show se passa em 2006, na rádio KCRW, é realmente incrível como Jerry Lee Lewis canta e ainda consegue ser engraçado.
Essa é uma das grandes aparições de Lewis, pode-se entender que esse disco é um "Last Man Standing" em estúdio, por ter a mesma consistência, a mesma voz não editada, enfim, uma grande apresentação. Inclusive rolou uma intrevista com o Killer e Nic, o apresentador.
A gravação ocorreu em 29 de Setembro de 2006, na California.
Intro
Roll Over Beethoven
Trouble in Mind
Sweet Little Sixteen
No Headstone on My Grave
Interview with Nic
Before the Night is Over
Lucille
Why You've Been Gone So Long?
Ouça a canção nº8, "Why You've Been Gone So Long?":
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